Le spectacle, qui mêle théâtre gestuel et parole, ironie et drame, a pour idée principale de questionner la douleur et son déni. L'être humain réagit souvent à la souffrance par le déni, le rejet ou même l'oubli, mais les blessures ne quittent jamais vraiment notre corps. Plaçant la figure de la mère au centre, « MATR. » retrace une fausse couche pour aborder la succession générationnelle des traumatismes non résolus et des non-dits.
La performance prend la forme d'un ensemble de photographies ponctuées par une solitude omniprésente et consiste en un regressus ad uterum comme un rite indispensable ; une sorte de voyage pour s'accepter et affronter la difficulté de se sentir seul et perdu dans le monde, ainsi que pour donner voix à un sentiment de culpabilité inexplicable et inné.
Dans un dialogue avec la mère - statuaire et inaccessible - le personnage du spectacle affronte ses peurs les plus viscérales dans le lieu où, vraisemblablement, nous nous sentons le plus protégés au cours de notre existence ; ce même lieu qui est aussi, après tout, l'endroit le plus solitaire que nous connaissions : le ventre de la mère.
Crédits :
Conception, réalisation et interprétation : Isabella Giampaolo
Regard extérieur : Ylenia Santo
Collaborateur artistique : William Caruso
Concepteur de l'éclairage : Christoph Siegenthaler
Concepteur et opérateur lumière : Andrea Verdaglia
Décorateur : Isabella Giampaolo
Décorateur : Antonio Giampaolo
Voix off : Lorenzo Frediani
Avec le soutien de : Pars Stiftung, Fondation Claudia Lombardi pour le théâtre
Dès 14 ans | 50 min. sans entracte | En italien
Suisse
Allemagne
Autriche
